从胡中维的1618艺术馆项目中，不难看出几乎没有任何中式元素在里面，却给人一种犹如身处在中国的山水人文之间的感觉。当谈及如何巧妙地把中式元素运用到设计里面去时。胡中维认为首先要去符号，符号一旦定格就代表那个年代，中国文明几千年，每个朝代都有特定的符号，当我们用这个符号就代表了那个朝代，其实每个符号在当时的背景环境下都是有意义的，也是一定的历史原因造成的。“我们看符号往往会忽略符号背后的东西，但是符号背后一定有东西，所以我们创作时也一直在尝试探索，符号背后的精神，那种氛围、那种情节是什么，去寻找那种感觉。其实发展到新时代也有我们的新符号，符号背后还是有我们的一种精神，有这个精神之后，符号已经不重要了，最终需要物化表现出来，去除固定的某种传统文化，现代简约也是一个符号，我们想通过一种自然而然的一个符号去表现出来。”任何时代都有它特定的印记，并不是只有这个符号才可以代表那个年代，好的设计师应该是去符号，创造出属于当下这个时代所认同的设计。让设计回到本质，找回其本身拥有的美。时代的符号会随着设计的需要而自然形成，而不刻意去标榜符号印记。

胡中维表示他的设计团队虽然只做纯设计，但是施工体系却有一个非常系统的管理模式，今年开始会打造从专业服务到系统服务的提升，以前只提供专业的设计服务，现在是从专业设计服务到落地服务的一个管理体系。今年提出来，会需要3到5年的经验，慢慢的形成一个系统的设计服务新体系。

面对瞬息万变的市场，面对未知的机遇和挑战，胡中维坚持自己的初心，静下心来做设计，慢慢的沉淀，让自己的服务体系更完善，寻找属于自己的美。他说：“打败我们的不是变化，是我们那颗不变化的心，当你的心是开放的，人就自然天天是在变的，中国的核心文化唯一不变的就是一直在变，中国的文化从来没有过时，日日是新日，每一天都是新鲜的，从来没有重复过，设计是一样。生命也是一样。”                           

本文由壹装网记者张明霞独家采访整理！