在自助售票区,采用屋中屋形式,为消费者带来心理上的私密感及安全感。电影院设计
连接大堂、走廊、酒吧及影厅的走廊,采用山居建筑的阔屋檐担当空间骨骼,大量天然纹理木材及天然石,充斥时间的粗粝感,OFT用重复建筑元素,把原本无关的物质组合、拼接,形成一个整体空间,在新的感官平衡中,完成对人文与自然的重塑。电影院设计
初次入驻香港的MOOV Pop-up 实体商店,是电影世界视听的延续。设计中未做过多符号化演绎,而是着重突出其售卖功能,把视觉中心留给空间主角——音乐商品,实现吸引更多观众驻足、购买的目的。
开放式Sake 清酒吧,为消费者在观影时间提供“微醺计划”,设计遵循空间功能的原始性,通过运用材质的质感与建构工艺,以天然原木与隐藏式灯光构成的天花,完成功能空间自然分区。
通过走廊进入观影区,多功能表演艺术影厅Whitebox 中,米色高光涂漆板建构出起伏不定的天花,像向着沙滩朝圣的海浪,也像屋檐上积落的冬雪,呼应[自然生活]的主题。设计师用一种独特空间关系,消解消费者对商业空间的偏见。
更显私密的Black Box ,承担了高端个性化服务功能,空间右侧的独立休闲区,突破了固定座位的束缚。特别设置的沙发、衣帽架、洗手间,为私人聚会带来更轻松自在的体验,在此基础上,公共空间与私人空间的边界也进一步消融。电影院设计
此外,设计师考虑光的出现,能够削弱物理空间的孤独感,因此用不规则的铜质框线灯条,营造出戏剧上演前的奇妙氛围,寓意某种微妙平衡正在被打破。
设计师通过组合不同特性材料,以探索功能空间之间的界限,卫生间利用大面积镜面,弱化外部空间的厚重,转向一种对轻盈自然的讨论,进而在新感官之旅中完成[自然生活]进化。
K11 Art House的存在是对商业边界的探讨,也是一次多维场景消费解决方案的实践。邹卓明与张敬贵相信,[设计+新零售]必然会成为未来商业场景应用趋势及广泛存在的标配,把商业与文化融合再造时,新的空间秩序也正在发生。电影院设计