绘画可以创造一个虚拟空间，而不再想去包裹一件真实的具体之物，世界就存在于凹凸之间，我们选用了马树青的抽象体系绘画，意在用色彩探索和建立多维度的空间关系。

雕塑不同于绘画，雕塑是独立的,但同时也离不开周围的空间，它空间相互依存，以四周的空间为背景，这组雕塑人充满着情绪与美感，我们试图用掏空中间的办法来强调虚空，艺术中心设计夸张变形的比例相当有趣，我们联想到在光线进入室内，一个个或站或蜷缩的人映在墙体上的影子，纵长而瘦弱，然后随着时间的推移而消逝在无边无尽的时空中，不着痕迹。

除了笔触，我们也试着以装置艺术观点处理色块形状，例如长廊尽头的洗手间，丹红覆盖，强烈色彩倏然收拢包覆，不对称立面及向下汇集的水滴轮廓艺术装置，相对于开放场域真空遥远的白，形体强化了红色的倾斜、流动意识。

建筑一向擅长建构形状处理需求，但填色是一种直觉与浪漫，恣意地记录当下，不仿效借用具体事物来暗喻或烘托，超然坦率、直视创作者内心。以此布局空间作品，我们希望打开观者体验抽象主义的视野，空间的构成是自由的，人们感受的方式亦然，踏入画境，享受无须多言的亲密独处。