-师者-
戴昆
-主题-
色彩系统
-师说-
5小时马拉松式的课程，中途不设休息区。就是这样骄傲、倔强，“不讨好”的授课，也得到了学员们的赞扬。
领跑者戴昆，从设计手法初探，到“设计不是风格”，再到室内空间用色，一口气就把设计师带入他的思考维度。特别是在空间用色方面，一直都是学员们的痛点和难点。痛在于，很重要，无人教；难在于，无标准，凭感觉。戴昆要改变这种现象，他希望能以科学、系统、深入的方式普及色彩理论。
在戴昆的授课中，我们知道色彩有情感，有温度，有重轻重硬软，每个设计师都可以找到自己的色彩舒适区。科学地管理颜色，空间配色就不再是一场冒险。
-师者-
高孝午
-主题-
高孝午的"凡人艺术"及公共探索
-师说-
艺术的伟大，在于它是属于神明的。可它始终关注个人的精神生活，它让人成为一个个体的人，不至于被巨大的群众观念，集体主义而裹挟。这是神明通过艺术给予人的慈悲。高孝午认为，艺术就是表达——我们要怎么活。只要活着，就有创作欲，活着就是面对我们日常的一切
他提出了凡人艺术的观点，认为艺术应以平等心邀约大众，以艺术方式体验生活的一切，让人知道何为真，何为善，何为美。
-师者-
孟也
-主题-
项目管理
-师说-
很多设计师痛苦，是他们觉得会在从事设计项目的过程中不被客户理解，不断妥协。这主要是没有清晰的标准和定位，另外，没有在心理上摆正设计师的位置。
设计，本来就是解决用户问题的，纸上谈兵容易，但使用者进入空间时不喜欢，也是没有意义的。
设计师要将想法落地，就必须从设计管理工作切入。市场接受度与专业接受度，本质就是商业与设计的动态平衡，两者必须是目标一致，且相互融合的。
-师者-
杨冕
-主题-
怎样把中国传统文化的气当代化和在地化
-师说-
当整个社会开始为贫乏的人文素养、饥饿的精神内涵、失落的民族美学而反思的时候，就意味着，公众对精神生活开始有觉醒了。但可惜的是，更多的艺术品只是谈资，文化符号沦为收藏品。
艺术家杨冕认为，鉴于目前状态，中国的文化生态已不是如何保护的问题，而是怎样去建立的问题。当务之急是：要在中国新的建筑设计中，建立当代化的、中国化的“气”。
这个气不是消失了，而是在现代主义的冲击下“暂时隐身”，我们这一代的任务是重新找到它的存在，在当代完成转译。
