项目名称：精匠门工艺美学馆

设计公司：大成设计

主创设计：林开新

协助设计：韩艳香

空间装置：刘勇、林开新

项目地点：福建·福州

项目面积：约180平米

施工单位：精匠门装饰

摄影：贺川丨形在空间摄影

对于这个项目，我们尝试突破单纯的展厅功能边界，建立多维联系，就如王家卫在《一代宗师》里所说“人世间所有的相遇，都是久别重逢”，希望观者在场域里谈论的不只是工艺细节，还有空间主理人对行业的敬畏与匠心，以及自身对生活的感知和思考，去领悟展厅之外的人与社会、与邻里、与家人之间的关系，达成从私域到公共，从自我到包容的一个思考转变。

01. 

设计的思考

然而，相较于对工艺美学馆的期待与诉求，建筑毛胚尺度并不理想。它坐落于一栋规矩的建材办公楼里，一条细长的走廊串连着多个单间，由单间组合而成的空间形态极其狭长，如何摆脱中规中矩的布局，将多维的体验和感知有机整合于受限的窠臼之中，成了设计的重点。

“宅中有院，园中有屋，屋中有院，院中有树，树上见天，天中有阅，不亦快哉”。

这是林语堂先生描绘的带院子的房子，也是许多人的栖居梦，在自己的一方天地里，或深墙大院、或繁花盛开、或朴意简洁，只为享一份隐与静。顺着这个脉络，我们勾勒出了美学馆的雏形。

老木门内，水声叮咚作响，伴着“隽永”、“年年有余”意蕴的艺术装置，一幅挟裹美好祝愿的东方画卷呼之欲出。

池水中矗立着一面斑驳的古法工艺土砖墙，其上砖块裸露、绿影葳蕤，加上屋檐、白墙、小窗等元素的介入，构成了园林的意识形态，就如童寯先生在《江南园林志》中所概述，一切包含在“園”字之中，最外面的“口”是围墙；“土”则形似屋宇平面；中间的“口”为池；其下字形则似石似树。

02. 

时间、人文与秩序

项目设计的叙事线是时间，而与之交织最终构成空间的是人文。

展厅背景是一面新砌砖墙，与古法土砖墙遥相呼应。新技术与老形态共存的意义在于传达主理人“尊古而不泥古，展厅装修设计创新而不忘古”的态度，将传统技艺中一些似乎被忽视、遗忘的细节重新捡起、淬炼，使其焕发新生。此外，工艺涤故更新，我们借施工过程中最基础的一环体现主理人们的匠人情怀，这种不炫技的底气不仅来自夯实的技艺基础，也源自他们内心的文化自信。